El cine japonés más actual viaja a Madrid y Barcelona de la mano del Japanese Film Festival Online como adelanto de su edición 2024. Por primera vez, el Japanese Film Festival tendrá una versión presencial fuera de la región Asia Pacífico y España ha sido uno de los países elegidos para acoger este tour mundial.
 
Japanese Film Festival Special World Tour nos trae una selección de seis films inéditos que podremos ver en Cineteca Madrid y Cinemes Girona entre el 20 y el 25 de febrero. Durante una semana podremos descubrir algunos de los trabajos recientes de cinco de los directores más valorados en Japón, cineastas como YOSHIDA Keisuke, ZEZE Takahisa o MAEDA Testu.
 
Lugares y Fechas:
 
Barcelona
Fechas de proyección: Del 20 al 25 de febrero de 2024.
Lugar: Cinemes Girona (C/ de Girona, 175, 08037 Barcelona).
Entradas: 4,5 euros.
Más información y compra de entradas en la web de Cinemes Girona.
 


Madrid
Fechas de proyección: Del 20 al 25 de febrero de 2024.
Lugar: Cineteca Madrid (Pl. de Legazpi, 8, 28045 Madrid).
Entradas: 3,5 euros.
Más información y compra de entradas en la web de Cineteca Madrid.


 


Películas, fechas y horarios de proyección:



BLUE「BLUE/ブルー」(YOSHIDA Keisuke, 2021). Color. 107 min.
Copyright: ©2021 “BLUE” Film Partners /©2021「BLUE/ブルー」製作委員会
Guion: YOSHIDA Keisuke. Coreografía de escenas de pelea: YOSHIDA Keisuke.
Reparto: MATSUYAMA Kenichi, KIMURA Fumino, EMOTO Tokio, HIGASHIDE Masahiro.
Sinopsis:
Urita es una boxeadora profesional con un amor incomparable por el boxeo. Sin embargo, su subordinado Kazuki es más capaz y está saliendo con Chika, la amiga de la infancia de Urita. Urita mantiene ocultos sus sentimientos negativos y ayuda a Kazuki a prepararse para la pelea por el título. Mientras tanto, Narasaki, que empezó a boxear sólo por diversión, poco a poco se ve cautivado por el deporte y aspira a convertirse en profesional. El partido entre ellos se acerca...
Un drama humano que utiliza el implacable deporte del boxeo para acercarse con calidez a la vida humana, que no tiene un claro ganador. La espléndida dirección de Yoshida Keisuke es clara, y saca a relucir las emociones ocultas de Urita, interpretado por el joven y famoso actor MATSUYAMA Kenichi. Amor por el deporte, frustración por la diferencia entre la habilidad y la pasión, miedo al punch drunk syndrome, y sentimientos de camaradería, todo ello en este brillante filme que sin duda conmoverá al público. Con sus obras maestras presentadas en los últimos años, YOSHIDA Keisuke se encuentra sin duda entre los principales directores del cine japonés de los últimos años.
Director:
YOSHIDA Keisuke es un director y guionista japonés, nacido en Saitama. YOSHIDA estudió en el Tokyo Visual Arts Center mientras trabajaba en el mundo del cine para TSUKAMOTO Shinya. También es ingeniero de iluminación y escritor. Su película Raw Summer ganó el Gran Premio a Fantastic Of-Theatre Competition en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Yubari.
Fechas y horas de proyección:
Barcelona: Sábado 24 de febrero a las 19:30h en la sala 3 de Cinemes Girona. Presentación a cargo de Philipp Engel, colaborador de La Vanguardia y Cinemanía.
Madrid: Miércoles 21 de febrero a las 20:00h en la Sala Azcona de Cineteca MadridPresentación a cargo de Juan Sardá, periodista y crítico cinematográfico de El Cultural.


INTOLERANCE /「空白」
(YOSHIDA Keisuke, 2021). Color. 107 min.
Copyright: ©2021 "Intolerance" Film Partners
Guion: YOSHIDAKeisuke
Reparto: FURUTA Arata, FUJIWARA Kisetsu, ITÔ Aoi, KATAOKA Reiko, MATSUZAKA Tôri.
Sinopsis:
Un pescador malhumorado vive en casa junto con su hija. Un día, descubren a su hija robando en el supermercado, huye corriendo del local y muere atropellada por un coche. Su padre estalla de ira y aterroriza al dueño del supermercado y a la escuela. A pesar de que el dueño ha visto a la hija robar, pide perdón continuadamente. Pronto, todos los involucrados en el accidente son arrojados contra las cuerdas, incluyendo al dueño del local, al conductor del coche y al padre que no prestó atención a su hija.
Esta película cautiva a la audiencia con una trama impactante y un relato intrincado que muestra el comportamiento y la psicología de las personas atrapadas en situaciones extremas. Un filme único que reflexiona sobre el perdón y la restauración del alma. El director y guionista YOSHIDA Keisuke ha realizado numerosas obras maestras en los últimos años y ha recibido el premio a mejor guion en el prestigioso festival de cine organizado por un prestigioso periódico japonés. Las interpretaciones del popular actor FURUTA Arata—que capta el espanto del padre—y de la joven promesa MATSUZAKA Tori—mostrando el vacío que siente el encargado de la tienda—son realistas, creíbles y excepcionales.
Director:
YOSHIDA Keisuke es un director y guionista japonés, nacido en Saitama. YOSHIDA estudió en el Tokyo Visual Arts Center mientras trabajaba en el mundo del cine para TSUKAMOTO Shinya. También es ingeniero de iluminación y escritor. Su película Raw Summer ganó el Gran Premio a Fantastic Of-Theatre Competition en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Yubari.


IN THE WAKE / 「護られなかった者たちへ」
(ZEZE Takahisa, 2021). Color. 135 min.
Copyright: ©2021 "IN THE WAKE " Film Partners
Guion: HAYASHI Tamio basado en la novela de NAKAYAMA Shichiri.
Reparto: SATOH Takeru, ABE Hiroshi, BAISHÔ Mitsuko, CHIHARA Seiji.
Sinopsis:
El 11 de Marzo de 2011, un catastrófico terremoto sacudió el noreste de Japón, dejando daños irreparables. Entre los supervivientes que se refugiaron en un centro de evacuación, se encontraban un joven, una niña y una anciana que decidieron formar una familia improvisada para ayudarse mutuamente. Pasados unos años, un detective que también estuvo en el centro de evacuación investiga un extraño caso de asesinato. El destino pronto los acerca…
Con el telón de fondo de esta traumática catástrofe que todavía persiste en la memoria de los japoneses se erige esta película, que es a la vez un thriller y un drama social muy humano y crítico con la sociedad. SATOH Takeru, que se ha convertido en una gran estrella con su destreza en la acción, y ABE Hiroshi, que goza de gran popularidad y la capacidad de encarnar una amplia gama de papeles, abordan papeles extremadamente serios en esta película. El director, ZEZE Takahisa, tiene una amplia filmografía a sus espaldas, cubriendo desde películas de entretenimiento comercial hasta cine de autor, y se encuentra entre los principales directores del cine japonés de los últimos años.
Director:
ZEZE Takahisa es un director y guionista japonés nacido en Tochigi. Mientras estudiaba en la prestigiosa Universidad de Kioto, ZEZE se dedicó a hacer películas experimentales en sus ratos libres. Con una amplia filmografía a sus espaldas, ZEZE se encuentra entre los principales directores del cine japonés de los últimos años.



THE WATER FLOWS TO THE SEA /「水は海に向かって流れる」(TETSU Maeda, 2023). Color. 123 min.
Copyright: © 2023 The Water Flows to the Sea Film Partners © Rettou Tajima / KODANSHA Ltd.
Guion: OSHIMA Satomi
Reparto: ÔNISHI Riku, KÔRA Kengo, HIROSE Suzu, KATSUMURA Masanobu.
Sinopsis:
El joven estudiante Naotatsu decide mudarse con su tío para vivir más cerca del instituto. Sin embargo, el día que llega a la estación, se sorprende al ver que quien ha venido a buscarle es una mujer llamada Sakaki. Sakaki le lleva al piso compartido en donde vive su tío, que no es precisamente como él se imaginaba. Desde ese día, surge una caótica pero fascinante vida entre los residentes de la casa. Sakaki, una mujer de 26 años que se entrega a la cocina por gusto; Shigemichi, tío de Naotatsu, quien se convirtió en dibujante de cómics tras dejar su trabajo de oficina; Izumiya, un adivino travestido; y Naruse, un profesor universitario que siempre está de viaje. Además, Mister Moonlight, un gato callejero al que Naotatsu rescató, y Kaede, compañera de clase de Naotatsu y hermana de Izumiya, se unen a ellos para agitar aún más las cosas. Dentro de esta convivencia, el joven Naotatsu se siente atraído por Sakaki, quien raramente expresa sus sentimientos. Pronto comprenderá que es porque ella se prometió a sí misma no volver a enamorarse. Lo que él no sabe, es que él estuvo relacionado con su pasado y con esa decisión.
Director:
MAEDA Tetsu es un director de cine y escritor japonés, nacido en Osaka en 1972. Es conocido por sus películas Gokudô Meshi, Buta ga Ita Kyôshitsu y Soshite baton wa watasareta, películas por las que además ha ganado varios premios internacionales, como el premio Tokyo Grand Prix (Tokyo International Film Festival), y el premio Hochi Film Award.
Fechas y horas de proyección:
Barcelona: Viernes 23 de febrero a las 19:30h en la sala 3 de Cinemes Girona. Presentación a cargo de Blai Morell, periodista de RAC1.
Madrid: Martes 20 de febrero a las 20:00h en la Sala Azcona de Cineteca Madrid. Presentación a cargo de Juan Sardá, periodista y crítico cinematográfico de El Cultural.



THE LINES THAT DEFINE ME /「線は、僕を描く」
(KOIZUMI Norihiro, 2022). Color. 106 min.
Copyright: ©Hiromasa Togami / KODANSHA ©2022 “The Lines that Define Me” FILM PARTNERS
Guion: KATAOKA Shô, KOIZUMI Norihiro, TOGAMI Hiromasa.
Reparto: YOKOHAMA Ryûsei, KIYOHARA Kaya, HOSODA Kanata, KAWAI Yumi.
Sinopsis:
Tras presenciar el primer encuentro de Sosuke con una pintura sumi-e, el maestro SHINODA Kozan le invita a convertirse en su alumno y le introduce en el delicado mundo de la tinta china. Sobrecogido por la reciente pérdida de su familia, esta oportunidad ofrece a Sosuke un nuevo camino por el que experimentar la belleza de la naturaleza y canalizar su dolor y autoexpresión. 
Una película con una delicada fotografía, donde el ritmo de los trazos y su ejecución, aparecen capturados de forma asombrosa, vigorizando el sumi-e y ofreciendo una nueva ventana a la sensibilidad tradicional intergeneracional de esta disciplina artística japonesa. Más que una forma de arte, las pinturas cobran vida a medida que se nutren del espíritu del artista y de las plantas y estaciones que retratan. Con una impecable sensibilidad, The Lines That Define Me es una conmovedora llamada a la capacidad del arte para trascender la forma física.
Director:
KOIZUMI Norihiro es un reconocido y premiado director de cine japonés. Tras varios años estudiando cine, empezó a trabajar en Robot Communications Inc., una de las más prestigiosas y competitivas productoras de cine japonés. Dirigió su primera película, Midnight Sun, con tan solo 25 años. Desde entonces ha recibido numerosos premios, entre los que destacan la nominación al premio Golden Zenith del Montréal World Film Festival por su película Una canción para el sol, y el premio a mejor película por la audiencia en el Udine Far East Film Festival, por Gachi bôi.
Fechas y horas de proyección:
Barcelona: Miércoles 21 de febrero a las 19:30h en la sala 3 de Cinemes Girona. Presentación a cargo de Gloria Fernández, co-directora de CineAsia.
Madrid: Sábado 24 de febrero a las 20:00h en la Sala Azcona de Cineteca Madrid. Presentación a cargo de Javier H. Estrada, crítico cinematográfico en Caimán Cuadernos de Cine.


FATHER OF THE MILKY WAY RAILROAD /「銀河鉄道の父」
(NARUSHIMA Izuru, 2023). Color. 128 min.
Copyright: ©2022 "Father of the Milky Way Railroad" FILM PARTNERS
Guion: KADOI Yoshinobu, SAKAGUCHI Riko.
Reparto: YAKUSHO Kôji, SUDA Masaki, MORI Nana, TOYODA Yûdai, SAKAI Maki, TANAKA Min.
Sinopsis:
Dirigida por NARUSHIMA Izuru, este fascinante biopic retrata la vida del legendario poeta y novelista MIYAZAWA Kenji, uno de los autores infantiles más queridos en Japón. Siendo el hijo mayor de Masahiro, un prestamista adinerado, Kenji creció con la esperanza de heredar algún día el negocio familiar. Sin embargo, el espíritu libre de Kenji le llevó a construirse su propio camino en la vida, y empezó así a estudiar agricultura, piedras preciosas sintéticas, y otras apuestas excéntricas, sin importarle el desconcierto de su padre. A pesar de sus dificultades para seguir el ritmo de las ambiciones de su hijo, Masahirо sigue apoyándole en todas las actividades poco ortodoxas de Kenji.
Basada en la exitosa novela homónima, esta increíble historia muestra el poder de la familia y el amor incondicional que perdura en tiempos difíciles. Con las destacadas interpretaciones de SUDA Masaki y el reciente ganador a mejor actor en el Festival de Cannes YAKUSHO Kôji, esta representación del amor paternal en la gran pantalla va a emocionar hasta al público más exigente.
Director:
NARUSHIMA Izuru es un director y escritor japonés, conocido por sus obras Kokô no mesu (2010) y Solomon no gishou (2015). Ha recibido varios premios y nominaciones en festivales internacionales, entre los que destacan sus premios en el Nikkan Sports Film Awards, el Montréal Film Festival, o los Japanese Academy Awards. En este último fue galardonado a mejor director por Renacimiento (2012).
 
Todas las películas se proyectan en versión original en japonés con subtítulos en español.
 
 
Organizan: Japan Foundation, Japanese Film Festival, Cineteca Madrid y Cinemes Girona.
Colaboran: Casa Asia y CineAsia.